文 | 牧也
李兆禧，號一笑樓。一九四九年生於廣州，祖籍廣東新會，家族世居港澳。幼時受其父及家族中長輩薰陶影響，苦練書法、文學及繪畫。稍長，則先後師承西洋畫教授余瑞珩、國畫大師趙少昂、梁伯譽等書畫大家。
上世紀七十年代開始，即已多次在香港、澳門、廣州、美國、日本、新加坡、加拿大等地舉辦畫展，弘揚中國書畫藝術。現任港澳中華美術家協會主席、澳門中華美術協會會長。
港澳中華美術家協會主席、著名畫家李兆禧在黃賓虹故居
一花一草皆有道
青年時期即在國際畫壇嶄露頭角的李兆禧，書畫雙修，是美術界不可多得的奇才之一。一九八〇年，年僅30嵗出頭的李兆禧，受邀赴新加坡舉行個人畫展。新加坡畫壇泰斗劉抗在其開幕式致詞時不吝贊美：“一進場，看到李兆禧氣魄充沛的作品，馬上精神煥發。”
劉抗本人早年為劉海栗高徒，後留學法國，先後擔任上海美術專科學校西洋畫教授，民國全國美展評審委員，享譽畫壇數十年。
如此德高望重的大家，對青年時代的李兆禧作品給予了高度評價：“李兆禧擅采眾家之長而脫胎於傳統，是現代中國畫壇不可多得的闖將和佼佼者。其作品藝術水準甚高，值得新加坡青年畫家學習。”（載於1980.1.25.新加坡《新時報》）
李兆禧采風照一
熟悉李兆禧的行家們都知道，他的創作常常是隨興而至、信手拈來，筆走龍蛇、一氣呵成，繪畫題材和形式不拘一格。他認為，書畫藝術深淺無關繁簡。“有時候，一花一草一鳥一石，草草數筆即顯作者功力、哲理和內涵，只可意會，難以言傳，趣味無窮。藝術家的歷史時空性不可回避，中國書畫藝術家能活在當下，化繁為簡，即是道也。”
李兆禧采風照二
李兆禧認為，書畫是作者生平之“天”（天賦、天性）、“地”（功底、閱歷）、“人”（品行、情操）三大元素的綜合表現。“目前社會普遍追求功利，藝術家本人作為社會一份子，同樣需要考慮經濟因素，因而藝術作品質素亦有可能受到影響。但藝術品不同於一般工藝品。好的藝術家，基本可以做到在一個較高境界上，達到世俗追求與自身修為的平衡，讓作品雅俗共賞。”
“綜觀歷史，困厄如徐謂、傅山、朱耷、石濤等超凡入聖者，亦不泛有之。他們生前際遇坎坷，但數百年後卻越來越受世人敬重。可見，只有真金才經得起歷史烘爐的歷練。作為藝術家，多一些 ‘好壞交由後人評’ 的氣度，藝術境界定能更超凡。” 他笑言。
李兆禧采風照三
信手拈來即性靈
李兆禧反對將書法格式化。他認為，人類社會發展初期，書畫本不分家，兩者是在應用上分工後才開始分流。商周先秦時期的文字，實用性遠遠大於藝術性，故現代人不斷臨摹古人美朮字意義不大。
後漢魏晉南北朝時期，可謂是中國書法史上的奠基時代，那時的社會和政治甚爲混亂，催生了各種哲學和思想，百家爭鳴百花齊放，人們已把書法的自覺審美性，提高到理論層次。
李兆禧在杭州吳昌碩之香雪海故地
他續指 : “書法發展到今日，應該是一種含有文字結構的表現藝術。比如草書或近於草書，不論是在書寫空間上，還是筆墨執行時間上，最能發揮那種堪比音樂韻律和觸感、又比音樂表現自由度更大的藝術形式。書寫者的綜合質素，亦能在一瞬間通過筆墨淋漓盡致展現出來。這種書法形式沒有捷徑，只有功底。”
李兆禧采風照
他認為，人與生俱來皆有藝術潛能。“只要修煉得當，眾生皆可成佛。藝術家在其作品的創造過程中，體驗並完成了自身精神層次的淨化和藝術生命的自由回歸。到最後，不管是書是畫，最高境界往往都是隨興而至、信手拈來的性靈之作。”
李兆禧一直就在這種 “書畫交融” 的藝術境界中樂此不疲，一次又一次創造了震撼藝術界的經典之作（見下圖）。其 “登華嶽” 有句云：“西行漫上蓮峰坐，萬里江山畫圖中”，正是其平生藝術性靈的經典寫照。#
李兆禧畫作：觀音大士
李兆禧畫作：十八羅漢圖手卷（局部一）
李兆禧畫作：十八羅漢圖手卷（局部二）
李兆禧畫作：十八羅漢圖手卷（局部三）
李兆禧畫作：十八羅漢圖手卷（局部四）
李兆禧畫作：江湖一局棋
李兆禧畫作：太行吟草
李兆禧畫作：太行系列·郭亮村
李兆禧書法：行草《石濤詩》湖上秋山木葉飛…
李兆禧書法：《石濤與友人夜飲歌》 憶昔相逢在黃檗…
李兆禧書法：狂草 許渾《謝亭送別》 勞歌一曲解行舟…
李兆禧書法：狂草 劉禹錫《玄都觀》 紫陌紅塵拂面來…
李兆禧書法：唐·李白《夜泊牛渚懷古》
李兆禧書法：毛澤東詞《會昌》
編輯：凌風
編審：牧也