文/梁君度
日前在一場社團活動中，我與黃湘詅同席，笑稱她一聲「表妹」。這稱呼雖非族譜所載，倒也順理成章——她的父親黃君璧先生祖籍廣東南海西樵，與我母親同飲一江水；而她本人，又是我表妹的好友。一時間，地緣與人情交疊，彷彿真有了幾分親厚。
黃湘詅邀我加入白雲堂藝術研究會時，我這個水墨愛好者，自是欣然應允。研究會以「白雲」為名，追懷的正是其父黃君璧先生的堂號，以及他那被世人譽為「渡海三家」之一的藝術傳奇。
黃君璧先生早年隨李瑤屏先生習畫，一生恪守「師人、師古、師造化」的六字箴言。他浸淫石谿的蒼茫、漸江的冷逸、夏圭的剛勁，將古人筆墨精髓化入骨髓——這是「師古」的深功。然而真正點燃他藝術生命的，是那雙踏遍萬里的芒鞋。抗戰時期蟄居蜀地，他晨觀峨眉雲海，暮對三峽奔濤；晚年更遠渡重洋，於尼加拉瓜、維多利亞的磅礡瀑布前駐足凝神。蜀中濕潤的雲霧滲進了他的絹素，世界級瀑布的氣勢融入他的筆端。他開創的「雲法」與「水法」，既見傳統皴擦的韻致，又暗合西方寫生的光影透視，將飛瀑流雲的瞬間動勢，凝結為紙上的永恆。
作為白雲堂藝術研究會會長，黃湘詅並未止步於「守成」。她承繼的不僅是父親的堂號，更是那套「浸透古人而後創造」的藝術精神。研究會定期授課，她親自示範，將黃君璧先生「傳承經典、調和中西」的理念，化為一道道具體的筆痕墨跡；舉辦展覽時，她既展父親的曠世名跡，也為當代水墨新人搭建舞臺。在她的經營下，白雲堂不再是畫史中的一個名詞，而成了一脈生生不息的活水。
更難得的是，黃湘詅的繪畫本身，便是對父親藝術最好的詮釋。她筆下的山水，既有黃君璧先生那種吞吐大荒的雄渾氣魄，雲水之際尤見乃父遺風；卻又隱約透出屬於她這個時代的溫潤與從容。她畫雲，不似父親那般刻意營造千鈞之勢，反倒多了一種閒適的飄逸；她畫水，少了幾分奔騰咆哮，卻添了些許潺湲入耳的幽韻。這是女兒以筆墨寫給父親的情書，也是一位成熟畫家對傳統的溫柔回應。
「白雲千載，悠悠我思。」如今千載白雲依舊悠悠，只是看雲的人換了——不，或許從未更換。當黃湘詅提筆蘸墨的那一刻，她父親眼中那萬里山河的煙雲，便再一次從她的筆底升起。白雲千載，這藝術的香火，終是綿延不絕了。